大弦戏

濮阳大弦戏源于唐代宫廷音乐。在王国维《宋元戏曲史》一书中提到的诸多唐宋大曲里，其中《黄莺儿》，《出队子》、《调笑令》、《滚绣球》、《海里花》、《江头金桂》、《拉花甘州》等均原汁原味地保留在大弦戏的曲牌之中，从其拥有众多大曲和在大曲中又有其核心“五大套曲”的情形来看，宋代以前大曲联套现象在该剧种得以印正。

濮阳大弦戏至今还保持着古代的演出形式，如唐代以前的“跳加官”戏和宋元杂剧中的“滑稽戏”(如“拉江须”，“打关西”等)，“拴搐艳段”(如“拐妗子”、“奇中遇”、“观灯”等)、“赤脚戏”(如“薛刚打朝”、“西岐”、“红娘下书”等)。这些特征证明濮阳大弦戏至少在宋代即已存在，元代趋于成熟，明初进入鼎盛期。滑县早在明弘治十一年(1498年)就有大弦戏活动的踪迹(在“滑台重修明福寺碑”的副碑上有：“……以上布施，除修葺佛塔外，敬献大梆戏、大弦戏各一台”的记载)，明万历年间有规模较大的班社“公兴班”座班滑县。清朝大弦戏到了鼎盛时期，班社增多，仅汴梁一带就有十八班社，分“礼”、“敬”、“旺”三门，后“礼”门出去了山东;“敬”门流入滑县;“旺”门去向不明。“敬”门流入滑县与“公兴班”合并，实力增强，影响较大。清光绪年间，易名“大兴班”。1948年被冀、鲁、豫边区政府命名为“民众剧社”，归平原省管理。1952年移交滑县，并被命名为“滑县大弦戏剧团”，1960年濮阳县大弦戏剧团撤销，与滑县合并，称滑县大弦戏剧团。1969年(文革期间)与滑县豫剧团合并，大弦戏在全国绝迹，1979年恢复建制。

大弦戏是一个古老的多声腔剧种，有丰富的剧目和音乐资源。

1、剧目

大弦戏历史悠久，传统剧目众多，擅长演出的打、破、反、战、斩等一类的袍带戏和架子花脸戏就有200余部。如：五平、五关、五打擂、十二山。《平王庆》、《平西辽》、《平东方明》、《平安王》、《平方腊》、《雁门关》、《反五关》、《虎牢关》、《过五关》、《守五关》、《燕青打擂》、《鲍金花打擂》、《秦琼打擂》、《呼延庆打擂》、《杨七郎打擂》、《两架山》、《牛头山》、《赵公明下山》、《殷洪下山》、《广武山》、《李密下山、《三霄下山》、《火灵圣母下山》、《张奎下山》、《临潼山》、《孙膑下山》、《黑虎山》，还有《杨府挑将》、《薛刚打朝》等。

2、曲牌

该剧种音乐受元、明弦索发展而成，既有唐“乐府”曲，唐、宋大曲，宋元杂剧，北曲，又有其它俗令小调和散曲等组成，属北曲系统。唱腔结构为“曲牌体”，具有古朴俊烈，泼辣刚毅的风格。牌繁多，统分“唱腔曲牌”“器乐曲牌”两大类，又分文、武两类。文曲柔婉细腻，缠绵悱恻，武曲高亢激昂、清丽劲切。锡笛曲是大弦戏的主奏曲，按调分为B、E、A、D、C五大调，又称五大套。锡笛曲代表曲有B调(1=B)“喜归朝”、“玉芙蓉”、“雁儿落”、“红纳袄”，“园林好”等;E调(1=E)“山坡羊”、“高黄莺”、“塌黄莺”、“一封书”、“傍妆台”等;

乐曲曲牌又叫牌子，分大笛牌子、锡笛牌子。大笛牌子以大笛为主奏，牌子简短，多用于散朝、行兵、饮酒等;如“尾”(Yi)“唢呐皮”“园林好”。锡笛牌子包括五种(过门)，多用于游场或欢乐场面，三弦牌子为2/4节拍，有的用于思考、回忆的场面，如“爬桥”;有的专为说干板时所用，如“干板令”;还有的适于忧闷场合，如“闷葫芦”等.

3、表演

演员行当有五生、五旦、五花面之分。表演既有唐宫廷的痕迹，又有北方戏剧刚健劲拨，豪迈威猛之风;还有古杂技功底和宋太祖的大洪拳架式，形成了独特的手势，台步、架势、亮相的艺术风格.素有李奎笑、敬德傲、张飞出场三不照之说.

4、脸谱

脸谱讲究，化妆细腻，人物性格分明，如：秦琼红脸五道眉、敬德黑脸三块瓦、杨七花脸细而俊、张飞黑花倒丝钩、牛皋铜铃两竖眉等有别于其他剧种。

5、乐队.分软场、硬场。软场主要伴奏乐器有三弦、锡笛、罗笛、大笛、竹笛(横笛)、笙等;硬场除有其他剧种的打击乐外，还有四大扇、尖子号、螺号等。(1)锡笛，用锡制成的小唢呐，长30公分(其中笛哨长1公分，直径0.4公分，笛上口直径2.2公分，下口直径5.6公分)，声音清脆响亮，最长用的是F调(第一孔为“6”)，其次为D调(第一孔为“3”)，C调(第一孔为“4”);是祖传独有，并是土奏乐器;(2)哕笛，似锡笛而略大，比锡笛低一个全音;是罗笛曲的主奏乐器;(3)竹笛，即六孔竹笛，为竹笛曲的主奏乐器，也作锡笛、罗笛的配奏乐

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